緒論：寫(xiě)作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇聲樂(lè)演唱論文范文，希望它們能為您的寫(xiě)作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

（一）大嘴手偶教具的運(yùn)用

1.口咽腔橫豎打開(kāi)的不同

將手偶的嘴以?xún)煞N方式比較口咽腔的打開(kāi)，一種是豎開(kāi)，另一種是橫開(kāi)。手偶能形象地引導(dǎo)學(xué)生理解口咽腔的打開(kāi)。通常美聲是用豎開(kāi)，想著“噢”，軟口蓋自然提起，口咽腔自然打開(kāi)而穩(wěn)定；民族唱法用橫開(kāi)，想著“衣”，軟口蓋橫向打開(kāi)。對(duì)于不同嗓音條件的學(xué)生教授不同的唱法，因材施教。

2.韻母位置的對(duì)比

在歌唱中文作品的時(shí)候因韻母的著力點(diǎn)不同，分成了四呼：開(kāi)口呼、齊齒呼、撮口呼、合口呼，這里主要介紹前面兩種。唱w哇、t他、l拉、m媽?zhuān)@些母音屬于開(kāi)口呼，著力點(diǎn)在喉嚨，將手偶的嘴打開(kāi)，指著最里面，引導(dǎo)學(xué)生唱母音時(shí)要著力于喉；而唱ti踢、li里、mi米、ni你、di地，這些i母音屬于齊齒呼，著力點(diǎn)在牙齒，指著手偶的牙齒，引導(dǎo)學(xué)生唱i母音時(shí)的要著力于牙齒。也就是母音在口腔后面發(fā)聲，i母音在口腔前面發(fā)聲，這樣生動(dòng)的對(duì)比，學(xué)生能更準(zhǔn)確地理解和掌握。

（二）彩虹彈簧教具的運(yùn)用

彩虹彈簧在聲樂(lè)教學(xué)中主要用于歌唱位置的上、下、前、后的直觀(guān)對(duì)比。

1.上與下的對(duì)“上”即是低音上唱

指的是唱較低音區(qū)的時(shí)候，仍然要保持發(fā)聲向上的高位置。教學(xué)過(guò)程中教師用雙手豎拿彈簧，上面單手向上拉起彈簧，引導(dǎo)學(xué)生在低音區(qū)向上唱。而“下”即是高音下唱，學(xué)生通常唱高音的時(shí)候容易喉頭上提，聲帶容易發(fā)緊，影響發(fā)聲，因此高音要往下唱，使喉頭自然下沉。同樣雙手豎拿彈簧，下面單手放開(kāi)彈簧，使其向下松開(kāi)，這時(shí)引導(dǎo)學(xué)生在高音區(qū)往下唱。還可以讓學(xué)生拿著彈簧唱，直觀(guān)理解、掌握低音上唱、高音下唱的技巧，這在實(shí)際教學(xué)中效果立竿見(jiàn)影。

2.前與后的對(duì)比

“前”即是面罩部位，即為鼻咽腔和頭腔的共鳴，也是聲樂(lè)演唱中追求集中、明亮、靠前的共鳴位置。為了讓學(xué)生理解這抽象的共鳴，教師雙手橫拿彈簧，單手向前拉彈簧，引導(dǎo)學(xué)生歌唱時(shí)向前唱。“后”即是喉腔共鳴，也有專(zhuān)家形容為“吸著唱”，特別在演唱意大利文作品時(shí)，后者是必要的發(fā)聲途徑。教師雙手橫拿彈簧，單手向后像射箭姿勢(shì)拉開(kāi)彈簧，引導(dǎo)學(xué)生歌唱時(shí)向后唱，這時(shí)的歌唱通道會(huì)非常暢通，喉腔共鳴會(huì)放大。

二、聲樂(lè)演唱感覺(jué)比較法

（一）腔體控制感覺(jué)比較

在聲樂(lè)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生對(duì)腔體控制感覺(jué)的掌握非常重要，可以通過(guò)不同難度、不同強(qiáng)度的發(fā)聲練習(xí)，讓學(xué)生體會(huì)腔體肌肉控制的感覺(jué)。比如說(shuō)“軟起聲”和“硬起聲”的不同。“軟起聲”往往會(huì)讓學(xué)生走入過(guò)度“松弛”的誤區(qū)，實(shí)際上“軟起聲”時(shí)得引導(dǎo)學(xué)生使勁用力小聲唱，在保持腔體緊張度的打開(kāi)下，緩吸氣發(fā)聲，讓聲音緩緩唱出，如同水龍頭保持開(kāi)得比較小的感覺(jué)。“硬起”就是引導(dǎo)學(xué)生發(fā)聲前保持不吸不吐一剎那停頓的感覺(jué)，起音要積極敏捷，有爆發(fā)力但不能太過(guò)度。

（二）聲音聽(tīng)覺(jué)的比較

聲樂(lè)是一門(mén)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，訓(xùn)練學(xué)生擁有敏銳、聰慧的聽(tīng)覺(jué)是相當(dāng)重要的。

1.在教學(xué)過(guò)程中將學(xué)生演唱的作品錄下來(lái)

與歌唱家的錄音版本進(jìn)行對(duì)比，讓學(xué)生加深對(duì)聲樂(lè)作品聲音的理解，反饋回內(nèi)心形成聽(tīng)覺(jué)需要，從而幫助樹(shù)立正確的聲樂(lè)概念。

篇（2）

音樂(lè)表演藝術(shù)總的分為兩大類(lèi)，一為聲樂(lè)，一為器樂(lè)。其中聲樂(lè)是用人聲唱出的帶語(yǔ)言的音樂(lè)，是音樂(lè)與文學(xué)的結(jié)合的一種綜合性的藝術(shù)表演形式，這一表演形式在國(guó)外是專(zhuān)指歌唱，在中國(guó)則是歌唱、戲曲演唱和曲藝演唱的統(tǒng)稱(chēng)。與同為音樂(lè)表演藝術(shù)的器樂(lè)演奏相比較，有著語(yǔ)意表達(dá)直接、感情表達(dá)真摯的特點(diǎn)。在聲樂(lè)演唱過(guò)程中，聲樂(lè)并不能孤立的去看待，好的歌唱并不是單純的把聲音發(fā)出來(lái)就可以了的，在對(duì)于歌曲的思想內(nèi)容、音樂(lè)主體的理解與表現(xiàn)上，在對(duì)于語(yǔ)言韻味與演唱風(fēng)格的把握與表現(xiàn)上，體現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)性。

聲樂(lè)藝術(shù)最突出的特征是語(yǔ)言與音樂(lè)的高度結(jié)合，世界上無(wú)論哪個(gè)國(guó)家或任何一個(gè)民族都不能例外，聲樂(lè)語(yǔ)言，從創(chuàng)作到演唱應(yīng)包含三個(gè)層面的內(nèi)容，第一是詞作者根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中的元素或者已經(jīng)被創(chuàng)作過(guò)的具有典型性的文學(xué)語(yǔ)言——歌詞。第二是曲作者根據(jù)歌詞內(nèi)容所呈現(xiàn)情感畫(huà)面所創(chuàng)作的既能體現(xiàn)歌詞的內(nèi)容情感又富有音樂(lè)性的語(yǔ)言——旋律。最后是聲樂(lè)演唱者通過(guò)對(duì)歌詞和曲調(diào)的獨(dú)特理解，用歌聲把以上兩種語(yǔ)言生動(dòng)的表演出來(lái)，世界上無(wú)論哪個(gè)國(guó)家或任何一個(gè)民族都不能例外。簡(jiǎn)單的說(shuō)為“歌必有詞”。當(dāng)然也有無(wú)詞的歌，如前蘇聯(lián)作曲家格里埃爾的《聲樂(lè)協(xié)奏曲》，作于1943年，是蘇聯(lián)音樂(lè)史上第一首為人聲而寫(xiě)的協(xié)奏曲，作品雖然沒(méi)有直接體現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)主題，但它所描述的蘇聯(lián)大自然的美，蘇聯(lián)人民在衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)嚴(yán)峻考驗(yàn)的日子里表現(xiàn)出的純潔自豪，滿(mǎn)腔熱情和對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)，以及對(duì)幸福的向往和對(duì)勝利的確信，都是緊緊地同當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)聯(lián)系著的，正是因?yàn)檫@樣，這首作品雖然沒(méi)有歌詞，但是它的內(nèi)容卻明確易解。還有一些歌曲中用大量的襯詞以及歌曲的花腔部分，這些都是整個(gè)歌曲中隨歌曲內(nèi)容的情緒產(chǎn)生的一種表現(xiàn)手段，如歌劇《魔笛》中的夜后詠嘆調(diào)《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》，表現(xiàn)了她的復(fù)仇心理，正因?yàn)槁晿?lè)藝術(shù)的基本特點(diǎn)是語(yǔ)言和音樂(lè)的結(jié)合，我們?cè)趯W(xué)習(xí)聲樂(lè)和教授聲樂(lè)的過(guò)程中就一定要緊緊圍繞著這個(gè)基本特點(diǎn)學(xué)習(xí)和教學(xué)。

演奏音樂(lè)需要有樂(lè)器，人聲樂(lè)器怎樣發(fā)出歌唱的聲音，在人聲這個(gè)樂(lè)器中，有一種獨(dú)特的功能是任何樂(lè)器都做不到的，就是配合歌聲時(shí)發(fā)出傳情達(dá)意的詩(shī)詞歌賦，我們把其稱(chēng)為歌唱的語(yǔ)言。聲樂(lè)藝術(shù)就是音樂(lè)與文學(xué)的結(jié)合形式，語(yǔ)言是聲樂(lè)的重要組成部分，歌曲的旋律都是在語(yǔ)言的基礎(chǔ)上才有可能產(chǎn)生的，無(wú)論歌唱者的技術(shù)多么高超，如果離開(kāi)語(yǔ)言，也是空洞的，沒(méi)有靈魂的，更構(gòu)不成歌唱的藝術(shù)，通過(guò)音樂(lè)和語(yǔ)言的結(jié)合塑造出各種各樣心靈的情感和各式各樣的音樂(lè)形象，這才是聲樂(lè)藝術(shù)的魅力。“詩(shī)言志，歌永言，聲依永，律和聲”，早在《尚書(shū)》中的論述就明確了聲樂(lè)藝術(shù)的性質(zhì)。

歌唱語(yǔ)言的準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，無(wú)論在美聲唱法還是在我國(guó)的民族唱法這都是不可改變的重要原理。歌唱語(yǔ)言的準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，是歌唱技術(shù)的重要訓(xùn)練課程，尤其是我們運(yùn)用美聲的發(fā)聲方法，來(lái)演唱中國(guó)作品的時(shí)候，由于中國(guó)的語(yǔ)言文字與歐洲語(yǔ)言文字在結(jié)構(gòu)和發(fā)音上有較大的差異，導(dǎo)致某些發(fā)聲技術(shù)上的差異，有一些學(xué)生在演唱時(shí)過(guò)分注意發(fā)聲方法以及聲音，而忽視了語(yǔ)言的準(zhǔn)確性，導(dǎo)致演唱的時(shí)候，聽(tīng)不出其中的歌詞也就是語(yǔ)言，更不用說(shuō)進(jìn)一步了解所演唱歌曲的內(nèi)涵，而另外一些人則是過(guò)分注意咬字，忽視了字的結(jié)構(gòu)，把語(yǔ)言分解開(kāi)演唱，使人聽(tīng)起來(lái)非常吃力，進(jìn)而破壞了音樂(lè)的連貫性和完整性，破壞了歌唱發(fā)聲的基本原則，有人說(shuō)美聲唱法只注意聲音而不注意語(yǔ)言，這是不正確的，美聲唱法之所以在歐洲產(chǎn)生，并不是發(fā)源地意大利地區(qū)民族天生就是那種聲音，美聲唱法的形成與意大利的語(yǔ)言特點(diǎn)是分不開(kāi)得，意大利語(yǔ)的語(yǔ)言的發(fā)音特點(diǎn)比如，元音結(jié)尾，輔音比較純，說(shuō)話(huà)習(xí)慣的夸張性，以及豪放的熱情性格等，這些特點(diǎn)對(duì)于美聲唱法的發(fā)聲方法的產(chǎn)生和發(fā)展起著決定性的作用。

在我國(guó)的民族唱法中和戲曲演唱中，更是對(duì)于發(fā)聲咬字的準(zhǔn)確和清晰提出了明確的要求，如沈括在《夢(mèng)溪筆談》中寫(xiě)到：

“古之善歌者有語(yǔ)，謂‘當(dāng)使聲中無(wú)字、字中有聲’。凡曲，只是一聲清濁高下如縈縷耳。字則有喉唇齒舌等音不同。當(dāng)使字字舉末皆輕圓，悉融入聲中，令轉(zhuǎn)換出無(wú)磊塊，此謂‘聲中無(wú)字’，古人謂之‘如貫珠’，今謂之‘善過(guò)渡’是也?！痹谖覈?guó)古代歌唱藝術(shù)中把對(duì)語(yǔ)言的訓(xùn)練放在一個(gè)相當(dāng)重要的位置，把每個(gè)字的演唱規(guī)范的十分詳盡。字有聲調(diào)：陰、陽(yáng)、上、去；吐字分五音：喉、舌、唇、齒、牙；“四呼：開(kāi)、齊、撮、合。”每字又細(xì)分：字頭、字身、字尾。嚴(yán)格規(guī)定了如何出字如何收音。這些歌唱訓(xùn)練的原則應(yīng)用于當(dāng)時(shí)的梨園、教坊以及后來(lái)的各地方戲曲的科班。在我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂(lè)藝術(shù)演唱中，十分講究吐字、行腔。要求“字正腔圓”。

聲樂(lè)藝術(shù)是音樂(lè)和文學(xué)的結(jié)合形式，語(yǔ)言是聲樂(lè)的重要組成部分，歌曲的旋律都是在語(yǔ)言的基礎(chǔ)上才有可能產(chǎn)生的，語(yǔ)言直接準(zhǔn)確地傳遞著情感和思想感受，聲樂(lè)確切的文字語(yǔ)言是任何其他的音樂(lè)形式所不能與之相比的，因此無(wú)論我們訓(xùn)練的聲音多么的響亮優(yōu)美，無(wú)論我們的聲樂(lè)技巧多么的完美，如果離開(kāi)語(yǔ)言，那是毫無(wú)意義的，也就構(gòu)不成歌唱藝術(shù)。語(yǔ)言是聲樂(lè)的精神部分，聲音則是表達(dá)語(yǔ)言的手段，而藝術(shù)化的美麗的聲音本身也包含了很高的文化意識(shí)。通過(guò)音樂(lè)和語(yǔ)言的結(jié)合，塑造各種各樣鮮明的音樂(lè)形象，傳達(dá)心靈的情感，這就是聲樂(lè)藝術(shù)的魅力。因?yàn)橛辛宋膶W(xué)語(yǔ)言，使得聲樂(lè)藝術(shù)成為所有音樂(lè)形式中最容易把相對(duì)抽象的樂(lè)音與比較確切的情感表達(dá)結(jié)合起來(lái)的形式，因此無(wú)論是在聲樂(lè)演唱還是在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中都不應(yīng)忽視語(yǔ)言的重要性。

篇（3）

文學(xué)的中介是語(yǔ)言，對(duì)語(yǔ)言的認(rèn)知、反應(yīng)、歸納、表述———即駕馭語(yǔ)言的能力如何，直接反映著個(gè)人的文學(xué)素養(yǎng)。要想使自己的演唱聲情并茂，感人至深，首先，必須使演唱符合歌詞的內(nèi)在要求，必須要有著較高的文化修養(yǎng)。好的文化修養(yǎng)都是從一定的文化底蘊(yùn)中所產(chǎn)生出來(lái)的，高爾基說(shuō)過(guò)：“讀一本好書(shū)，就是與許多高尚的人交談”。讀書(shū)是提高個(gè)人素質(zhì)和修養(yǎng)的重要途徑。多讀書(shū)，讀好書(shū)，在讀書(shū)的過(guò)程中我們通過(guò)了解書(shū)中的知識(shí)，可以對(duì)問(wèn)題進(jìn)行多方面的認(rèn)識(shí)和思考，在讀書(shū)中豐富自己的知識(shí)層面，在積累的過(guò)程中思想才會(huì)不斷地進(jìn)步。思想是行動(dòng)的指南，思想有多遠(yuǎn)，行動(dòng)就能走多遠(yuǎn)。在讀書(shū)學(xué)習(xí)的過(guò)程中會(huì)逐漸完善個(gè)人素質(zhì)修養(yǎng)的，有了正確的思想基礎(chǔ)，就會(huì)有明確的行動(dòng)方向。思想既要繼承也要發(fā)展，要與時(shí)俱進(jìn),適應(yīng)時(shí)展的要求。

二、多聽(tīng)多唱，提高自身音樂(lè)修養(yǎng)

學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中，多聽(tīng)多唱對(duì)聲樂(lè)的學(xué)習(xí)起著關(guān)鍵的作用，只有多聽(tīng)音樂(lè)才能更全面地了解音樂(lè)，才能更好地把握音樂(lè)，多聽(tīng)多唱不僅對(duì)歌唱者的樂(lè)感還是音準(zhǔn)、節(jié)奏等方面都有著很大的影響，而且有助于提高歌唱者對(duì)音樂(lè)的興趣愛(ài)好。好的音樂(lè)具有五大功能：一是聲，好的聲音傳入耳朵被大腦感知作用于人體；二是情，音樂(lè)可以直接的表達(dá)人的情感，向人類(lèi)訴說(shuō)著感情中的喜、怒、哀、樂(lè)等，直接作用于思維和人的肌體，產(chǎn)生養(yǎng)生健身效果；三是意，同樣的歌詞，不同的旋律和節(jié)奏，所表達(dá)的音樂(lè)情感是不相同的，音樂(lè)具有著多樣性，根據(jù)作曲家的經(jīng)歷和個(gè)性等因素的不同，對(duì)作品的理解也不同，同樣的音樂(lè)在不同的演奏者或演唱者的二次創(chuàng)作中所表現(xiàn)的音樂(lè)意境也是不相同的；四是速，在音樂(lè)中節(jié)奏的快慢和對(duì)音樂(lè)情緒的波動(dòng)控制，對(duì)、思維與反應(yīng)產(chǎn)生有著非常直接影響，快而強(qiáng)的音樂(lè)使人聽(tīng)之欲動(dòng)，感覺(jué)有力或振奮，安靜又祥和的音樂(lè)則使人心非常緒平，雄壯有力之樂(lè)使人精神倍加抖擻；五是音波，即音樂(lè)所產(chǎn)生的音波，也會(huì)對(duì)人的生理反應(yīng)產(chǎn)生不同的影響。所以，多聽(tīng)能體會(huì)出樂(lè)曲獨(dú)特的表達(dá)方式，多賞析各類(lèi)音樂(lè)作品，對(duì)聲樂(lè)演唱著也是非常有益的，不管是中國(guó)作品，還是外國(guó)作品，古代的還是現(xiàn)在的，在欣賞不同音樂(lè)的過(guò)程中，帶來(lái)的體驗(yàn)是不一樣的，但都有著相同的對(duì)音樂(lè)的共鳴，逐漸達(dá)到“未成曲調(diào)先有情”的境界。俗話(huà)說(shuō):“拳不離手，曲不離口”，“冬練三九，夏練三伏”。在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中，一定要堅(jiān)持自己的目標(biāo)，和所規(guī)定練習(xí)的計(jì)劃，只有堅(jiān)持不懈的思考和練習(xí)，才能真正的掌握聲樂(lè)所需要的技巧，在不斷的練習(xí)和思考的過(guò)程中，才能鞏固并完善聲樂(lè)演唱所需要的技巧，在鞏固技巧的同時(shí)，才能將技巧更好的運(yùn)用到聲樂(lè)的作品中，將作品反復(fù)的練習(xí)，熟能生巧。技術(shù)、情感、表演等相結(jié)合才能使聲樂(lè)的演唱更加完整。

三、了解作品的內(nèi)涵需要文化與藝術(shù)修養(yǎng)的配合

把握一首作品的內(nèi)涵，首先要了解作品的創(chuàng)作背景以及作者所要表達(dá)的感情，這就需要具備一定得文化素養(yǎng)。怎樣通過(guò)演唱來(lái)表達(dá)出來(lái)，就要要求演唱者具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)，兩者結(jié)合才能完美的詮釋作品。早在春秋時(shí)代，孔子就主張禮樂(lè)教化人民，追求大同世界。老莊主張回歸自然，回歸人的本真境界。提高自身素質(zhì)，樹(shù)立美好形象，依靠的是人的自覺(jué)性和頓悟性。一個(gè)人只有在內(nèi)心深處有追求真、善、美的渴望，有自覺(jué)接受教育、改正缺點(diǎn)的愿望，才有可能改變自身形象，提高自身素質(zhì)。以人為本的自主創(chuàng)新精神，是科學(xué)發(fā)展觀(guān)的本質(zhì)和核心?？茖W(xué)永無(wú)止境，探索永無(wú)止境，思想解放也永無(wú)止境?？茖W(xué)的最基本態(tài)度之一就是探索，這對(duì)聲樂(lè)演唱者也是至關(guān)重要的。作為一名聲樂(lè)演唱者，具備一定的文化素養(yǎng)是有益并且必要的。它不僅可以使聲樂(lè)演員對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行細(xì)密的賞析、正確的理解和精湛的表演，并且能夠更好地理解作品的文化背景和藝術(shù)內(nèi)涵，從而使聲樂(lè)表演更加傳神，生動(dòng)，產(chǎn)生強(qiáng)大的藝術(shù)魅力和情感張力。

篇（4）

大家所熟悉的意大利著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂，他在25歲之前，演出屢次失敗，他絕望的要告別舞臺(tái)。于是，他便決定舉行一次告別演出，這種絕望的心情使他擺脫了精神負(fù)擔(dān)，那次他唱的很好。他在舞臺(tái)上找到了自我控制力，成為一名優(yōu)秀的歌唱家。

以上實(shí)例可以說(shuō)明,“演唱是一項(xiàng)非常高級(jí)的生理活動(dòng)和心理活動(dòng)?！庇辛苏_的生理狀態(tài)做前提，成功的關(guān)鍵就是有一個(gè)良好的心理狀態(tài)，二者缺一不可。

歌唱心理活動(dòng)的是否正確，不僅影響到歌唱的結(jié)果，還影響到發(fā)聲器官的健康。由于長(zhǎng)期患病產(chǎn)生了心理上的障礙，有時(shí)雖已將病治好，但發(fā)聲障礙如故。還有的人不知道自己患病時(shí)，聲音很好，一旦聽(tīng)說(shuō)有病，聲音就立即變壞。其實(shí)這都是歌唱心理的巨大作用引起的一些消極作用。所以，我們?cè)趯W(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)，一定要重視歌唱心理活動(dòng)，注意培養(yǎng)正確的心理活動(dòng)。

二、歌唱心理調(diào)控的方法

當(dāng)我們了解到心理調(diào)控的重要性和影響因素之后,面臨的深層的問(wèn)題就是如何利用科學(xué)的心理方法開(kāi)展聲樂(lè)訓(xùn)練和演唱。一個(gè)訓(xùn)練有素的優(yōu)秀歌唱演員,具有良好的歌唱心理素質(zhì),能夠適應(yīng)不同的觀(guān)眾群體、不同的場(chǎng)景,能給歌唱者帶來(lái)莫大的喜悅和幸福,反之則給歌唱者帶來(lái)痛苦和失望。根據(jù)前述分析,歌者的心理受各種條件的影響和制約,如何在訓(xùn)練和演唱中積極主動(dòng)的利用各種條件,避免不利,增強(qiáng)心理素質(zhì),提高演唱水平是每個(gè)歌者在訓(xùn)練中的重要課題。針對(duì)不同的情況，可以通過(guò)以下幾種調(diào)整心理活動(dòng)的方法，調(diào)節(jié)演唱者的情感情緒，營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)氛圍，提高效率，克服緊張心理。

（一）演唱前做好充分準(zhǔn)備

一個(gè)歌唱者對(duì)于自己演唱的曲目，如果準(zhǔn)備不充分，就會(huì)害怕出現(xiàn)問(wèn)題?；?qū)Ω柙~不夠熟練，而害怕忘詞；或伴奏沒(méi)有合好，而擔(dān)心在臺(tái)上出丑等?？上攵?，當(dāng)歌手演唱一首非常生疏的歌曲或是超出自己力所能及的作品，肯定會(huì)產(chǎn)生一種緊張心理，所以，一定要做好歌唱前的充分準(zhǔn)備。第一，對(duì)于即將演唱的歌曲，要有足夠的視練時(shí)間，熟練樂(lè)譜，注意音準(zhǔn)、節(jié)奏、嚴(yán)肅認(rèn)真、一絲不茍。第二，熟背歌詞，歌詞要背得純熟，達(dá)到不假思索地脫口而出的程度，這樣就不必?fù)?dān)心錯(cuò)詞、忘詞。第三，要多合伴奏。在合伴奏時(shí)，就像親臨舞臺(tái)一樣。第四，解決歌曲難點(diǎn)。要找出歌曲中的難點(diǎn)，分別一一解決。如對(duì)某一個(gè)音，某一個(gè)字，某一唱段，某個(gè)間奏等都要準(zhǔn)確無(wú)誤。第五，不要演唱超出自己最佳音域的歌曲，如果對(duì)于演唱的歌曲音域不合適，可反復(fù)試驗(yàn)，定出切合自己最佳音域的調(diào)，使之演唱時(shí)，無(wú)論高音、低音唱起來(lái)都得心應(yīng)手，運(yùn)用自如。如果更改調(diào)后還是力不從心，就應(yīng)當(dāng)機(jī)立斷，改換歌曲。第六，每當(dāng)上場(chǎng)前，一定要從腦子里靜過(guò)一遍。無(wú)論歌曲的生熟，在上臺(tái)演唱前，集中精神，像實(shí)際演唱一樣，小聲地靜過(guò)一遍，這不但熟悉了曲目，也會(huì)減少緊張程度。第七，苦練基本功。有些學(xué)生平時(shí)練習(xí)基本功不刻苦，到了考試時(shí)，就緊張的不得了，不是怕氣息上浮，就是怕聲音出不來(lái)；不是怕低音下不去，就是怕高音上不去。因此，只有苦練基本功，熟練掌握演唱技巧，才能信心百倍，收到好的效果。

（二）建立必勝的信心

信心是放松的基礎(chǔ)。沒(méi)有信心，或信心不足都會(huì)產(chǎn)生緊張的心理，導(dǎo)致演唱失敗。因此，建立成功和必勝信心是克服緊張心理的先決條件。

信心和技巧對(duì)于演唱同等重要，信心越大，心理就越放松，演唱水平就越高；信心越小，心理就越緊張，演唱水平就越差。因此，信心是克服緊張情緒的重要措施。實(shí)踐證明，歌手樹(shù)立“我一定要演唱成功，我一定要獲勝”的信心，就會(huì)大大削弱緊張情緒，就會(huì)沉著冷靜地演唱。在演唱前盡量避免會(huì)友交談、興奮等。

（三）加強(qiáng)舞臺(tái)實(shí)踐

首先明白歌唱藝術(shù)是必須同聽(tīng)眾見(jiàn)面的藝術(shù)，培養(yǎng)“調(diào)控”心理應(yīng)多加強(qiáng)舞臺(tái)的實(shí)踐活動(dòng)，要多搞一些小型匯報(bào)會(huì)或演唱會(huì)，體會(huì)舞臺(tái)感和駕馭自己的能力，特別是在一些帶有娛樂(lè)性的場(chǎng)合進(jìn)行表演，較為輕松的氣氛和快樂(lè)松弛的環(huán)境會(huì)緩解表演者的緊張情緒。一般在上臺(tái)前，要穩(wěn)定自己的心情，要體會(huì)自己練聲、練唱時(shí)的感覺(jué)，心里默唱一下要演唱的歌曲，這樣的松弛不僅有利于表演，更有利于發(fā)音器官的生理機(jī)能自由活動(dòng)，而不會(huì)因心理緊張?jiān)斐山┗?、呆滯的狀態(tài)，以至破壞聲音自然流暢的表現(xiàn)。

（四）從平時(shí)的練習(xí)中培養(yǎng)良好的歌唱心理

首先是意志和性格的培養(yǎng)要沉著和自制力，多接觸與聲樂(lè)活動(dòng)有關(guān)的事物，鍛煉自己適應(yīng)環(huán)境的能力來(lái)克服情緒的干擾，加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)從事藝術(shù)事業(yè)的情操，增強(qiáng)聲樂(lè)學(xué)習(xí)的動(dòng)力。因?yàn)槁晿?lè)作品的演唱是既有欣賞因素又有再創(chuàng)造因素，所以每個(gè)演唱必須要賦予歌曲的生命。

（五）從目的和美好的聲樂(lè)藝術(shù)激發(fā)歌唱情緒

當(dāng)明確今天的訓(xùn)練是為了明天的事業(yè)的時(shí)候，這種事業(yè)心就會(huì)增強(qiáng)他下定決心克服困難的意志。更能調(diào)動(dòng)其學(xué)習(xí)聲樂(lè)的積極性，培養(yǎng)學(xué)習(xí)的興趣。情緒積極便使心情愉快，有了這樣一個(gè)良好的學(xué)習(xí)氛圍，就能充滿(mǎn)信心地投入到技術(shù)訓(xùn)練中去。

另外，還可以采取聯(lián)想的方法，多聯(lián)想自己生活中與歌曲內(nèi)容表達(dá)場(chǎng)合的生活場(chǎng)景，盡量讓自己有一個(gè)生活中的心理狀態(tài)，其次可以演唱一些簡(jiǎn)單短小的練聲曲或者哼鳴曲，充分放松聲帶，還可以打打哈欠，將喉頭放下，回歸到很松弛的狀態(tài)，同時(shí)暗示自己緊張解決不了任何問(wèn)題，只有放松下來(lái)狀態(tài)才能好。

總之,歌唱心理是來(lái)源于客觀(guān)存在歌者大腦中的反映,但又反作用于演唱者的行為中。在聲樂(lè)演唱中，心理調(diào)控起到很大的作用。因此，作為一名聲樂(lè)學(xué)習(xí)者應(yīng)該認(rèn)識(shí)到心理活動(dòng)在聲樂(lè)演唱中的重要性，適時(shí)地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)演唱的激情，能自覺(jué)地保持高漲的情緒來(lái)訓(xùn)練聲音，從而達(dá)到理想的演出效果。一個(gè)演唱者應(yīng)該運(yùn)用科學(xué)的方法,正確認(rèn)識(shí)和對(duì)待客觀(guān)事物,不斷提高自己的心理素質(zhì),并用來(lái)正確指導(dǎo)自己的實(shí)踐行為。此外,聲樂(lè)演員技巧的訓(xùn)練和心理素質(zhì)的鍛煉兩者同等重要。兩者的關(guān)系是相輔相成的。演唱技巧的日益提高會(huì)使人充滿(mǎn)自信，精神飽滿(mǎn)。反過(guò)來(lái)，自信和輕松的心理狀態(tài)又有助于演唱技巧的發(fā)揮,使演唱達(dá)到完滿(mǎn)無(wú)缺的境界。

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[3]徐行效.聲樂(lè)心理學(xué)[M].科學(xué)出版社，2003.

篇（5）

二、視唱練耳能力在聲樂(lè)表演藝術(shù)中的運(yùn)用

作為聲樂(lè)表演藝術(shù)來(lái)說(shuō)，要使聲樂(lè)具備藝術(shù)感染力，達(dá)到和諧準(zhǔn)確的效果，離不開(kāi)視唱練耳能力的發(fā)揮。視唱練耳與聲樂(lè)表演藝術(shù)是密不可分的關(guān)系，一方面視唱練耳教學(xué)源于聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐，另一方面聲樂(lè)表演又為視唱練耳提供了豐富素材，有助于練耳訓(xùn)練的開(kāi)展實(shí)施。

（一）視唱練耳能夠有效增強(qiáng)了聲樂(lè)表演中的音樂(lè)基本能力

聲樂(lè)表演是對(duì)音樂(lè)作品加以演繹的過(guò)程，其間貫穿了對(duì)音樂(lè)作品音準(zhǔn)、節(jié)奏、表情的把控，而這些音樂(lè)基本能力都是視唱練耳的重要內(nèi)容，因此，聲樂(lè)表演藝術(shù)本質(zhì)上就是將視唱練耳加以綜合的一個(gè)過(guò)程。視唱練耳與聲樂(lè)表演之間存在著相輔相成的關(guān)系，一方面視唱練耳無(wú)法脫離聲樂(lè)表演獨(dú)立存在，另一方面聲樂(lè)表演也只有在視唱練耳能力的作用下才能夠唱準(zhǔn)、唱對(duì)。視唱練耳對(duì)聲樂(lè)表演基本能力的促進(jìn)作用，雖然不僅僅存在于聲樂(lè)表演這一單一音樂(lè)活動(dòng)中，但毋容置疑的是，聲樂(lè)表演滲透了視唱練耳的基本內(nèi)容。

（二）聲樂(lè)表演中的音感及演唱技巧需要視唱練耳技能的參與

視唱練耳中的視唱環(huán)節(jié)為聲樂(lè)表演技巧的提升奠定了基礎(chǔ)，聲樂(lè)演唱要達(dá)到旋律的優(yōu)美和音感的自然流暢，需要有效調(diào)動(dòng)視唱練耳中的基本技能。在開(kāi)展聲樂(lè)教學(xué)時(shí)要沿用視唱練耳的技巧方法，在演唱中要及時(shí)調(diào)整呼吸，在節(jié)奏停頓上要合理有序，從而更好地控制音準(zhǔn)及節(jié)奏，使聲樂(lè)演唱達(dá)到飽滿(mǎn)圓潤(rùn)的藝術(shù)效果。此外，在聲樂(lè)演唱技巧及演唱方法的使用上，講究樂(lè)句之間在換氣時(shí)要保障演唱旋律的連貫自然，在演唱下行時(shí)，聲音要保持在高位狀態(tài)，在演唱上行時(shí)，聲音則要保持在低位狀態(tài)，而這些技巧也都是視唱練耳中突出強(qiáng)調(diào)的。因此，聲樂(lè)表演過(guò)程中，處處都滲透著視唱練耳技巧的使用，兩者是一種水融，互相促進(jìn)的關(guān)系。

篇（6）

一、 聲樂(lè)教學(xué)是美化“嗓音樂(lè)器”、“去偽存真”的過(guò)程

聲樂(lè)教學(xué)不同于器樂(lè)教學(xué)，其困難之處在于，聲樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程也是制造嗓音樂(lè)器的過(guò)程，而每個(gè)人的自備“樂(lè)器”各有差異。聲樂(lè)教學(xué)是一門(mén)特殊的學(xué)科，聲樂(lè)教學(xué)不同于在樂(lè)器上進(jìn)行看得見(jiàn)、摸得著的技能教學(xué)，聲樂(lè)教師必須憑自己的聽(tīng)覺(jué)對(duì)學(xué)生施以不同的教學(xué)，學(xué)生只能憑“感覺(jué)”用意識(shí)調(diào)節(jié)來(lái)接收教師的教學(xué)方法，由此可見(jiàn)其抽象性、困難程度。

一個(gè)學(xué)生優(yōu)美的音質(zhì)絕不是聲樂(lè)老師給他創(chuàng)造出來(lái)的，而是天生的。這就好象是在泥沙中淘金，聲樂(lè)老師充當(dāng)?shù)慕巧褪翘越鹫?，通過(guò)一道道工序，把沙和一些雜質(zhì)去掉，從而得到金光閃閃的金子。即通過(guò)種種訓(xùn)練方法，有計(jì)劃地去除學(xué)生身上阻礙了美好聲音產(chǎn)生的不該有的雜質(zhì)或其它因素，把學(xué)生優(yōu)美的音質(zhì)挖掘出來(lái)。每個(gè)聲樂(lè)老師就是制造、美化嗓音樂(lè)器的工程師，樂(lè)器做壞了可以重做，而人的嗓子一旦唱壞就無(wú)法再重新更換。作為一個(gè)聲樂(lè)教師，要愛(ài)護(hù)學(xué)生那兩片薄薄的、細(xì)嫩的聲帶，有計(jì)劃、有目的地對(duì)學(xué)生這個(gè)“毛坯樂(lè)器”進(jìn)行打造、調(diào)整、美化，讓他能發(fā)出輝煌的、響亮的、動(dòng)聽(tīng)迷人的聲音。

二、關(guān)于氣息問(wèn)題

氣息在歌唱中是相當(dāng)重要的，在教學(xué)中怎樣去解決這個(gè)問(wèn)題是很難的，筆者在十幾年的學(xué)習(xí)、演唱、教學(xué)的實(shí)踐中，一直在探索與研究。筆者認(rèn)為運(yùn)用腹式吸氣法為最好，即把氣吸到以肚臍眼為中心的下丹田。以胸腔口為界，以上稱(chēng)為“正點(diǎn)”，以下稱(chēng)為“負(fù)點(diǎn)”，吸氣要在“負(fù)點(diǎn)”以下吸，不能在“正點(diǎn)”以上吸。首先找對(duì)嘆氣的感覺(jué)，嘆到哪就在哪里吸，吸到哪就從哪唱。把吸進(jìn)來(lái)的氣通到橫隔膜以下，也就是讓氣息從胸腔里下到腰的周?chē)?，使整個(gè)胸腔保持空腔狀態(tài)，以不至于把氣提到胸腔而擠壓喉頭，影響胸腔的共鳴。把氣順利吸到腰的周?chē)?，使腰的周?chē)鷶U(kuò)張，并“保持”這種狀態(tài)，使吸氣肌肉群與呼氣肌肉群形成一種相互對(duì)立的力的“對(duì)抗”。也就是要控制住氣息，腰周?chē)浧饋?lái)，小腹稍有力，兩肋擴(kuò)張，即要用腹肌頂住擴(kuò)張的橫隔膜，形成腹肌與橫膈膜的“對(duì)抗”。

吸氣要吸得快，吸得深。所謂深呼吸與深的氣息支持，指氣息要吸到肺的底部，沉到腰腹部的感覺(jué)到底，在嘆的基礎(chǔ)上放松，讓氣息下來(lái)。吸氣宜少不宜多。把聞花式的呼吸（感覺(jué)用鼻子吸氣加上嘴張開(kāi)）、下支點(diǎn)吸氣法（在中山裝第四個(gè)扣子的地方吸）、哭泣式的呼吸以及稍加活動(dòng)后的呼吸運(yùn)用到歌唱中。筆者在教學(xué)中主張口鼻同時(shí)吸氣，快、深，這樣易打開(kāi)喉嚨，要開(kāi)著喉嚨吸氣，不發(fā)出吸氣聲音。歌唱過(guò)程中的吸氣階段，筆者認(rèn)為是絕對(duì)不能單從其字面上將之理解為只要很好地把氣吸到位就行了，其實(shí)，歌唱過(guò)程中的吸氣除了把氣很好地吸到位，同時(shí)它還要求在這短短的吸氣過(guò)程中，必須同時(shí)打開(kāi)腔體，建立好歌唱狀態(tài)，感情也要到位?？傊_(dá)到“精、氣、神、行”剎那間合而為一，達(dá)成一個(gè)良好的歌唱協(xié)調(diào)性。很多人喜歡在唱的過(guò)程中再不斷地去調(diào)整，這固然重要，但筆者認(rèn)為唱前的調(diào)整到位更重要，其實(shí)到實(shí)際歌唱時(shí)再去調(diào)整，在筆者看來(lái)更象是到戰(zhàn)場(chǎng)上了再去磨刀。呼氣過(guò)程就是用刀的過(guò)程，如果到用刀時(shí)才發(fā)現(xiàn)刀還沒(méi)磨好，很顯然很容易讓自己處于被動(dòng)的局面。多動(dòng)腦子，把很多的聲樂(lè)要求融合在吸氣當(dāng)中去完成，或許這樣做聲樂(lè)能力會(huì)進(jìn)展得更快些！另外，筆者覺(jué)得良好的自然呼吸狀態(tài)要配合合理的用氣方法。其基本感覺(jué)是后腰兩側(cè)要哼開(kāi)，具有較強(qiáng)的支持作用。這種哼開(kāi)保持較明顯的特點(diǎn)大約有兩種：一是發(fā)聲過(guò)程中伴隨著哼和哭的感覺(jué)，使后腰有一定的擴(kuò)開(kāi)感，緊而不僵；其次是在準(zhǔn)備歌唱發(fā)聲前，就將后腰帶處脊椎的兩側(cè)輕輕擴(kuò)開(kāi)，然后開(kāi)始發(fā)聲歌唱。這種呼吸的用氣狀態(tài)使歌唱者能夠自由控制聲音的強(qiáng)弱。原則上講多吸氣不如少吸氣，少吸氣不如帶感情下的自然吸氣。吸氣決不能過(guò)滿(mǎn)，過(guò)多，僵硬，緊張等。

筆者在教學(xué)中還強(qiáng)調(diào)學(xué)生注意：（1）唱高音時(shí)，小腹應(yīng)該有力量往里收，后腰用力頂住，這樣聲音出來(lái)很結(jié)實(shí)。但不要因?yàn)槭崭?，把氣推出去，?yīng)該把聲音坐在氣上。（2）收腹和擴(kuò)張雙肋可同時(shí)做，氣好象在腰里換。（3）不要張嘴，雙肋就往內(nèi)吸，反而感覺(jué)向外擴(kuò)。（4）在發(fā)音以前提前吸氣，為的是打開(kāi)喉嚨，口鼻吸氣，同時(shí)作好位置的準(zhǔn)備，然后唱，要使聲音持久、動(dòng)聽(tīng)，關(guān)鍵在于你能否掌握好吸氣。

三、關(guān)于“哈欠”狀態(tài)的運(yùn)用問(wèn)題

“哈欠”也是我們生活常常要做的動(dòng)作。歌唱中的“哈欠”狀態(tài)和一個(gè)人在疲勞或困倦時(shí)打哈欠是一樣的。筆者在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的十幾年期間，得益最深提高最快的是跟一位83歲高齡的老太太學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)，她反復(fù)并一再?gòu)?qiáng)調(diào)我做到歌唱時(shí)保持、加強(qiáng)保持半打“哈欠”的狀態(tài)，筆者在歌唱的實(shí)踐中拼命努力地去做這種“哈欠”的狀態(tài)。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的訓(xùn)練，使筆者解決了多年困擾著我的喉嚨緊，歌唱帶著“喉音”，聲音下不來(lái)，上不去的難題。也解決了聲音不通，下不來(lái)胸腔，上不去頭腔，卡在喉嚨里所導(dǎo)致的聲音擠、壓、白，并出現(xiàn)小抖，有似羊叫般的尖、刺耳的難聽(tīng)的聲音。并且使聲音變得圓潤(rùn)、通暢、動(dòng)聽(tīng)起來(lái)了。所以筆者在教學(xué)中也強(qiáng)調(diào)學(xué)生做到半打“哈欠”的狀態(tài)，也收到了一些效果。

我們閉口打個(gè)“哈欠”，喉嚨里面狀態(tài)是打開(kāi)的，軟顎是抬起來(lái)的，這符合科學(xué)發(fā)聲狀態(tài)的感覺(jué)。歌唱是中是要保持喉嚨里面有這樣狀態(tài)的。它可以使聲音垂直、掩蓋、通暢，容易調(diào)整好氣息和位置的關(guān)系，找到合理的共鳴狀態(tài)。所以教學(xué)時(shí)要求學(xué)生用打“哈欠”來(lái)體會(huì)喉嚨里面的狀態(tài)，并保持這種狀態(tài)來(lái)歌唱，轉(zhuǎn)換母音時(shí)不能改變“哈欠”狀態(tài)，這樣就能獲得豎的、上下貫通的、渾厚而圓潤(rùn)的聲音。

但是，要注意的是“半”打哈欠，即要求不能把打“哈欠”打過(guò)頭了，產(chǎn)生了僵硬的聲音。打哈欠時(shí)加上放松或嘆氣，練習(xí)中把小舌頭抬起來(lái)歌唱并保證每個(gè)字都是這種狀態(tài)。

筆者在自己演唱實(shí)踐與教學(xué)訓(xùn)練學(xué)生中的體會(huì)是：（1）打“哈欠”分兩個(gè)階段：前階段是鼻子、嘴巴打開(kāi)，深吸氣。喉結(jié)最低的時(shí)候，喉頭最開(kāi)。后階段，往外吐氣時(shí)，喉結(jié)開(kāi)始上。（2）頜關(guān)節(jié)打開(kāi)：上顎往上抬，上下顎要松開(kāi)，下巴放松，象是掛著，想使勁也使不上。打“哈欠”的目的是為了開(kāi)喉嚨。（A）使聲音全面放出來(lái)；（B）使喉結(jié)保持在下面，聲音就穩(wěn)定，不會(huì)出現(xiàn)小抖。體會(huì)一下下巴輕輕放在桌子上，打開(kāi)嘴巴。（注意：唱歌時(shí)任何時(shí)候都要往上唱，抬上顎，不要往下壓下顎。）（3）唇周?chē)募∪?，唇角等，都該保持放松狀態(tài)，不緊張，里面打開(kāi)帶動(dòng)外面，不能外面帶動(dòng)里面，否則就會(huì)緊張，位置也不到位。咬字好象在耳朵中間地方出來(lái)。（4）唱中聲區(qū)，與高聲區(qū)頜關(guān)節(jié)的張力不同，要根據(jù)音高向上調(diào)整。

四、關(guān)于如何唱高音的問(wèn)題

筆者在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的開(kāi)始四五年里，高音一直只能唱到G2，再往上高半個(gè)音只能勉強(qiáng)上去，A2是無(wú)法唱上去的。原因有多個(gè)方面，我所從師的老師大多都是女的，女的唱高音的感覺(jué)與方法同男的不一樣，也就是說(shuō)我還沒(méi)有真正學(xué)到男高音的演唱技巧。

后來(lái)，筆者跟一位男高音唱美聲的老師學(xué)習(xí)聲樂(lè)，筆者的高音的演唱能力才開(kāi)始突飛猛進(jìn)，一下子就能夠唱到C3至D3。筆者也掌握了一些解決男高音如何唱高音的技巧，即在打好演唱基本技巧的基礎(chǔ)上，運(yùn)用“關(guān)閉唱法”與“咽音唱法”。

“關(guān)閉唱法”是男聲發(fā)高音時(shí)一種最巧妙的技巧。女聲不像男聲那樣需要?！瓣P(guān)閉唱法”就是歌唱時(shí)不能在所有的整個(gè)音域中，用同樣的方法唱，是在氣息上升至上顎與頭腔共鳴區(qū)時(shí)，運(yùn)用腹肌向里收縮，橫膈膜向上與胸肌配合來(lái)維持強(qiáng)力的氣壓，軟顎與小舌均提上，然后以極緩的速度將氣運(yùn)至頭腔區(qū)，將音色變暗轉(zhuǎn)向頭的中區(qū)與后部，再轉(zhuǎn)向前送出，使之發(fā)出一種金屬質(zhì)的有力而動(dòng)人的共鳴。

“關(guān)閉唱法”是一種精心的聲樂(lè)技術(shù)，要細(xì)心地去體會(huì)。筆者記得自己在初學(xué)時(shí)根本找不到這種感覺(jué)，因?yàn)橐郧芭蠋熃涛业氖怯盟齻兣暤恼婕俾暯Y(jié)合的混聲唱法，而在實(shí)際的男聲演唱中假聲是很難唱出來(lái)的，要么太虛要么太真聲了，往往真假聲脫節(jié)而沒(méi)法混起來(lái)，所以筆者認(rèn)為男聲在唱高音時(shí)不能借用女聲的混聲唱法，而應(yīng)該換種方法。筆者在男老師的反復(fù)示范以及他所談的自己的演唱體會(huì)后，經(jīng)過(guò)了很長(zhǎng)時(shí)間的試驗(yàn)與練習(xí)、揣摩，才初步掌握了這種演唱技法?！瓣P(guān)閉唱法”說(shuō)白了就是母音轉(zhuǎn)換，唱到高音區(qū)時(shí)把母音變窄，如把a(bǔ)變成ao再變成o再到ou再進(jìn)一步變窄成u 。關(guān)閉并非關(guān)住，它是在唱高音時(shí)把聲帶靠攏，母音就變窄了。筆者最切身的體會(huì)是唱高音時(shí)首先要把聲音攏住往上挪到頭腔，母音從大變小，聲音變暗，有如掩蓋的感覺(jué)，改變音色，使明亮的音色變成晦暗色往前額、頭頂送，使聲音聽(tīng)起來(lái)好像被一層輕紗罩住似的，就好象上面有一只碗，復(fù)蓋著高音一樣。也就是唱高音時(shí)，上顎向上提，軟口蓋升高（打哈欠狀），引導(dǎo)氣息進(jìn)入頭部的共鳴腔形成一個(gè)象教堂那樣的圓頂空間，讓氣體充滿(mǎn)這個(gè)空間，籍著強(qiáng)力氣壓的支持而發(fā)出一種整體的鏗鏘有如鐘鳴、充滿(mǎn)生氣的動(dòng)人的音色。“關(guān)閉聲”是真聲到頭聲的中間銜接部，主要是頭部各腔的掩抑微妙的關(guān)系。

其實(shí)我們中國(guó)民族唱法中的假聲就是不自覺(jué)的運(yùn)用了關(guān)閉唱法，如京劇唱法，比西洋所謂的這種運(yùn)用“關(guān)閉唱法”所唱的音還要高幾度，它在把氣息、聲音上升至頭腔時(shí)，還滲進(jìn)了假聲，在很高位置的假聲點(diǎn)上把聲音放大唱出來(lái)，這種京劇的含有“關(guān)閉”元素的唱法，我們應(yīng)該好好去研究并在演唱實(shí)際中借鑒、運(yùn)用，只是這種京劇唱法發(fā)出來(lái)的聲音沒(méi)有西洋運(yùn)用“關(guān)閉”唱法發(fā)出來(lái)的聲音渾厚、洪亮、動(dòng)人、持久、鏗鏘有魄力。

林俊卿博士的《“咽音”練聲的八個(gè)步驟》一書(shū)，也分析了各種唱法的優(yōu)劣。林俊卿在沒(méi)有學(xué)習(xí)”咽音“唱法以前，學(xué)了多位老師經(jīng)過(guò)了多年的學(xué)習(xí)，只能唱到f2到g2，后來(lái)向一位男高音歌唱家學(xué)到了意大利傳統(tǒng)“秘方”——“咽音”發(fā)聲法，直到現(xiàn)在還可以連續(xù)用真聲哼響亮到C3到E3的音幾百次毫不感到費(fèi)力，而在低音部，仍可以把lowC的音唱響。對(duì)于“咽音唱法”，唱高音時(shí)在口腔的后半部恰當(dāng)?shù)亟⒑透纳埔粋€(gè)適宜的歌唱腔體，充分利用口腔的歌唱共鳴，對(duì)咽部作特殊姿勢(shì)的調(diào)節(jié)所發(fā)出的“咽音”，音色帶上了金屬般的脆亮成分，聲音變得比較美妙動(dòng)聽(tīng)，富有致遠(yuǎn)的穿透力和表現(xiàn)力?！把室簟币簿褪前l(fā)聲器上端的會(huì)厭周?chē)M織全面收縮形成細(xì)小的 “發(fā)音管”共鳴室造成的，唱高音時(shí)歌聲帶有鏗鏘結(jié)實(shí)音色的聲音。我認(rèn)為平時(shí)在練聲中只有運(yùn)用“咽腔哼鳴法”，多用a e母音進(jìn)行訓(xùn)練，并加強(qiáng)咽腔肌肉群的訓(xùn)練，才能獲得動(dòng)聽(tīng)的“咽音”。

在實(shí)踐中領(lǐng)悟到無(wú)論哪種唱高音的方法都要用腰部的力去唱，即把氣吸到腰的四周，感覺(jué)到前后腰部膨脹起來(lái)，然后把氣閉起來(lái)，張開(kāi)口，用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，感覺(jué)到壓力壓住了上顎，運(yùn)用腹肌的收縮來(lái)增加壓力（到了a2就要用腰力了），再運(yùn)用上一些“關(guān)閉唱法”和“咽音唱法”，高音就容易唱上去了。

不管運(yùn)用什么唱法唱高音，還是要每天抽出一點(diǎn)時(shí)間練聲，加強(qiáng)科學(xué)的練習(xí)、練習(xí)、再練習(xí)，反復(fù)訓(xùn)練，不斷琢磨，不斷提高。就象跳高運(yùn)動(dòng)員在訓(xùn)練跳高時(shí)，教練教你怎樣去跳，比如背越式，跨躍式，你在知道了技巧后還是要拼命地去練跳，使你的大小腿肌肉群得到訓(xùn)練具備一定的彈跳能力，才能夠越過(guò)目標(biāo)高度。唱歌也一樣，你掌握了技法以后，還是要練，使參與歌唱的咽腔、胸腔、頭腔、腹肌等肌肉群得到良好的訓(xùn)練，建立起良好的中低聲區(qū)以及正確的換聲區(qū)系統(tǒng)，才能夠唱出一定的高音。平時(shí)要加強(qiáng)身體鍛煉，慢長(zhǎng)跑等有氧鍛煉可以提高肺活量，杠鈴、啞鈴等無(wú)氧運(yùn)動(dòng)鍛煉全身肌肉群，發(fā)達(dá)的胸肌與腹肌可以提高唱高音的能力。

五、關(guān)于歌唱聲音的方向與如何傳遠(yuǎn)問(wèn)題

我們唱歌的人都希望聲音能傳遠(yuǎn)，使很遠(yuǎn)的聽(tīng)眾能夠聽(tīng)到，聲樂(lè)老師要求我們練習(xí)時(shí)往里吸，往里唱，不要往外唱，同時(shí)要求聲音不能進(jìn)進(jìn)出出，出出進(jìn)進(jìn)。聲音要先攏住再往頭腔上挪，向上前方前額的部位集中，在頭頂外部向前方飄蕩，這樣聲音就可以傳得很遠(yuǎn)了。也可以這樣去做，聲音在硬顎與軟顎之間的垂直正上方，即咽音后點(diǎn)，往上方兩個(gè)方向走。一個(gè)是自咽音點(diǎn)象海豚頂球一樣往眉心前上方（面罩點(diǎn)）方向從里往前上方成四十五度角穿透斜飛出前額直向上前方運(yùn)動(dòng)；另一個(gè)方向在咽音點(diǎn)往頭頂上方直插云霄。

參考文獻(xiàn)：

篇（7）

關(guān)鍵詞：想象；演唱；聲樂(lè)；表演；重要性

篇（8）

聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)（Vocal Coach）主要是指為聲樂(lè)演唱者進(jìn)行鋼琴伴奏并進(jìn)行音樂(lè)指導(dǎo)的表演方式。這種表演方式與所謂的“鋼琴伴奏（Piano Accompaniment）”有相似和不同之處。其相似之處表現(xiàn)在，兩者的演奏樂(lè)器均為鋼琴，并且都以和聲樂(lè)演唱者合奏的形式進(jìn)行表演。而這種表演藝術(shù)則必須建立在鋼琴?gòu)椬嗯c聲樂(lè)演唱互相配合的基礎(chǔ)上，因此表演者要在表演前進(jìn)行大量的排練、磨合。而聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)則與所謂的鋼琴伴奏有這本質(zhì)的區(qū)別?！颁撉侔樽嗍且粋€(gè)操作層面的術(shù)語(yǔ)，它暗示出器樂(lè)獨(dú)奏與鋼琴伴奏間的某種關(guān)系，這種關(guān)系既要求二者相輔相成，互相補(bǔ)充，又要求鋼琴伴奏者不可‘鋒芒太露’，‘喧賓奪主’”。（李智芳.關(guān)于國(guó)內(nèi)音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)的分析與比較[D].中國(guó)音樂(lè)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2008.）簡(jiǎn)而言之，鋼琴伴奏是一個(gè)陪襯性角色的存在，它并不是聲樂(lè)作品的一部分，而是為了提高聲樂(lè)表演效果的手段。而聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)則是聲樂(lè)作品的一部分，它和聲樂(lè)表演是一個(gè)統(tǒng)一體，二者缺一不可。并且鋼琴伴奏的藝術(shù)表現(xiàn)取決于聲樂(lè)表演者的需要，而聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)更要體現(xiàn)“藝術(shù)指導(dǎo)”的效果，它是整個(gè)聲樂(lè)作品的指揮者與策劃者。因此，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)和鋼琴伴奏在某種意義上來(lái)說(shuō)是“指導(dǎo)”與“被指導(dǎo)”的關(guān)系，兩者不可混為一談。

聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)既是聲樂(lè)表演的一部分，那么藝術(shù)指導(dǎo)就不能僅僅以伴奏的水準(zhǔn)來(lái)要求，應(yīng)當(dāng)打到更高層次的藝術(shù)境界。在聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)研究生教學(xué)方向上，也應(yīng)當(dāng)有統(tǒng)一的專(zhuān)業(yè)教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)?！氨娝苤?，專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)的統(tǒng)一，不僅代表著一個(gè)專(zhuān)業(yè)的概念、一個(gè)專(zhuān)業(yè)的性質(zhì)，還說(shuō)明了學(xué)術(shù)界對(duì)其專(zhuān)業(yè)內(nèi)容已經(jīng)達(dá)成了共識(shí)，對(duì)未來(lái)學(xué)科的健康快速發(fā)展也就起到了良好的推動(dòng)作用。專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)之所以要強(qiáng)調(diào)科學(xué)準(zhǔn)確，甚至要求要與世界接軌，就是因?yàn)殡S著經(jīng)濟(jì)的全球化和信息的網(wǎng)絡(luò)化，教育也必然走上國(guó)際化。為了同世界各國(guó)進(jìn)行教育合作與交流，就必須規(guī)范專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)，統(tǒng)一專(zhuān)業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。”（李智芳.關(guān)于國(guó)內(nèi)音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)的調(diào)查與設(shè)想[J].樂(lè)器，2010，（11）.）而要完成與國(guó)際接軌，我們就應(yīng)當(dāng)借鑒國(guó)外聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)課程的設(shè)置方式，尋找國(guó)外聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)課程的教學(xué)規(guī)律。

二、國(guó)外聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)特點(diǎn)

國(guó)外聲樂(lè)研究生藝術(shù)指導(dǎo)已經(jīng)形成了一套獨(dú)立的教學(xué)體系，這不僅體現(xiàn)在國(guó)外聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)的課程設(shè)置方面，還體現(xiàn)在聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)的專(zhuān)業(yè)教學(xué)方面。

國(guó)外音樂(lè)學(xué)院普遍將聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴表演視為同等重要的兩個(gè)專(zhuān)業(yè)?！霸阡撉傧抵?，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)不僅是鋼琴表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生的必修課，也是一個(gè)獨(dú)立的專(zhuān)業(yè)。即使是主修鋼琴表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生，從大學(xué)二年級(jí)開(kāi)始，必須進(jìn)行鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的學(xué)習(xí)，一直到五年級(jí)畢業(yè)。如果要進(jìn)研究生院繼續(xù)深造，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)也是入學(xué)考試重要的內(nèi)容之一和將來(lái)必修的課程。由此看來(lái)，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)與鋼琴表演是相輔相成、缺一不可的?！保ㄉ蚣t.圣·彼得堡音樂(lè)學(xué)院的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課[J].音樂(lè)研究，2001，（3）.）在國(guó)外，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)和鋼琴表演既然視為同一地位，那么藝術(shù)指導(dǎo)就不再背負(fù)“伴奏”或者“襯托”的身份，而是成為表演聲樂(lè)作品的一部分。并且聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)更是應(yīng)當(dāng)為聲樂(lè)演唱者擔(dān)當(dāng)“藝術(shù)教練”，規(guī)劃作品處理和完成方式，對(duì)整個(gè)表演起到宏觀(guān)調(diào)控的作用。

在教學(xué)中，國(guó)外的音樂(lè)學(xué)院也頗為重視聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂(lè)演唱者配合層面上的教學(xué)?！爱?dāng)開(kāi)始學(xué)習(xí)一首新曲目時(shí)，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的教師在課上不但要教你如何彈奏，如何處理音樂(lè)，還要充當(dāng)演員的角色，當(dāng)你把伴奏彈奏得已游刃有余時(shí)，也就是大約一、二節(jié)課后，聲樂(lè)老師或器樂(lè)老師開(kāi)始進(jìn)入課堂，與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)教師一起幫助你處理歌曲（樂(lè)曲），這時(shí)在課上，實(shí)際是負(fù)責(zé)表演的教師在帶動(dòng)著你的彈奏，以此更好地培養(yǎng)你與演員的合作能力及其為此所必需的技巧。”（沈紅.圣·彼得堡音樂(lè)學(xué)院的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課[J].音樂(lè)研究，2001，（3）.）聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)不僅要指導(dǎo)聲樂(lè)演唱者的藝術(shù)表現(xiàn)，更要參與其中，與演唱者形成某種形式上的默契，這樣在實(shí)際表演當(dāng)中才能使鋼琴與聲樂(lè)融為一體，你中有我，我中有你，不會(huì)在任何一方有所偏袒。

國(guó)外的聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)特點(diǎn)極其鮮明，即教導(dǎo)聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)的學(xué)生如何以指揮者的形象指導(dǎo)聲樂(lè)演唱者，在表演時(shí)如何再?gòu)闹笓]者的形象變?yōu)閰⑴c者，配合聲樂(lè)演唱者完成聲樂(lè)藝術(shù)作品。

三、國(guó)內(nèi)聲樂(lè)研究生藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)現(xiàn)狀

在國(guó)內(nèi)，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)研究生專(zhuān)業(yè)方向于近些年在部分音樂(lè)藝術(shù)院校相繼開(kāi)設(shè)。他們對(duì)于此專(zhuān)業(yè)的名稱(chēng)理解也各不相同。如下僅列舉中央音樂(lè)學(xué)院、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院、沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院和武漢音樂(lè)學(xué)院的聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)研究生專(zhuān)業(yè)方向設(shè)置情況。

中央音樂(lè)學(xué)院將此專(zhuān)業(yè)稱(chēng)為聲樂(lè)伴奏藝術(shù)，系別歸為鋼琴系，學(xué)制為三年，研究方向?yàn)槊缆暦较颉＝虒W(xué)方式方面，教授和副教授總共三人，授課方式為單獨(dú)小課。教學(xué)內(nèi)容方面，必修課有鋼琴演奏課、鋼琴伴奏課、鋼琴發(fā)展史、鋼琴藝術(shù)史、聲樂(lè)發(fā)展史、論文寫(xiě)作指導(dǎo)課；輔修課有意大利語(yǔ)、德語(yǔ)、法語(yǔ)、總譜讀法、重唱、歌劇排練、傳統(tǒng)唱法沿襲等。

中國(guó)音樂(lè)學(xué)院將此專(zhuān)業(yè)稱(chēng)為聲樂(lè)鋼琴伴奏，系別歸為鋼琴系，學(xué)制為三年，研究方向?yàn)槊缆暋⒚褡鍍蓚€(gè)方向。教學(xué)方式方面，教授和副教授總共兩人（美聲方向、民族方向各一人），授課方式為分配合作。教學(xué)內(nèi)容方面，必修課有鋼琴演奏課、鋼琴伴奏課、聲樂(lè)、總譜讀法、即興伴奏、歌劇排練、意大利語(yǔ)、德語(yǔ)、法語(yǔ)、論文寫(xiě)作指導(dǎo)課；輔修課有鋼琴教學(xué)法、鋼琴文獻(xiàn)、歌劇賞析、西方聲樂(lè)史、音樂(lè)劇賞析、鍵盤(pán)藝術(shù)史等。

沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院將此專(zhuān)業(yè)稱(chēng)為鋼琴伴奏藝術(shù)，系別歸為鋼琴系，學(xué)制為兩年半（兩年的課程學(xué)習(xí)及半年論文答辯），研究方向?yàn)槊缆?、民族兩個(gè)方向。教學(xué)方式方面，教授和副教授總共五人，授課方式為自主合作。教學(xué)內(nèi)容方面，必修課有鋼琴演奏課、鋼琴伴奏課、論文寫(xiě)作指導(dǎo)課；輔修課有法語(yǔ)基礎(chǔ)及聲樂(lè)作品導(dǎo)讀、聲樂(lè)發(fā)展史、歐洲歌劇發(fā)展概論、爵士音樂(lè)史、20世紀(jì)中國(guó)歌劇創(chuàng)作史論研究、歌劇排練、合唱、歌唱重唱、表演課、計(jì)算機(jī)制譜等。

武漢音樂(lè)學(xué)院將此專(zhuān)業(yè)稱(chēng)為聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)，系別歸為鋼琴系，學(xué)制為三年，研究方向?yàn)槊缆暶褡寰C合方向。教學(xué)方式方面，教授和副教授總共兩人，授課方式為選拔合作。教學(xué)內(nèi)容方面，必修課有鋼琴演奏課、鋼琴伴奏課、視唱練耳（高級(jí)）室內(nèi)樂(lè)（三重奏/雙鋼琴）、總譜讀法、論文寫(xiě)作指導(dǎo)課；輔修課有鋼琴文獻(xiàn)、聲樂(lè)文獻(xiàn)、歌劇排練、聲樂(lè)表演、合唱、即興伴奏、意大利語(yǔ)、德語(yǔ)、法語(yǔ)等。（李智芳.關(guān)于國(guó)內(nèi)音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)的分析與比較[D].中國(guó)音樂(lè)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2008.）

通過(guò)上述內(nèi)容不難發(fā)現(xiàn)，國(guó)內(nèi)各音樂(lè)藝術(shù)院校對(duì)于聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)有很多相同和不同的見(jiàn)解。相同方面體現(xiàn)在，各院校將聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)歸在鋼琴系，在必修課程方面也主要以鋼琴演奏水平和伴奏水平為主要出發(fā)點(diǎn)。不同方面體現(xiàn)在，各院校對(duì)于專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)有不同的看法、對(duì)于專(zhuān)業(yè)研究方向有不同的設(shè)置、師資力量的大小決定著對(duì)此專(zhuān)業(yè)的重視程度等。

四、國(guó)內(nèi)聲樂(lè)研究生藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)改革方向

從國(guó)內(nèi)聲樂(lè)研究生藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)現(xiàn)狀分析，國(guó)內(nèi)聲樂(lè)研究生藝術(shù)指導(dǎo)教學(xué)是需要進(jìn)行改革的。只有國(guó)內(nèi)各音樂(lè)藝術(shù)院校對(duì)于聲樂(lè)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)達(dá)成共識(shí)，此專(zhuān)業(yè)才有可能立足于長(zhǎng)久發(fā)展。

首先在專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)方面，各院校有不同的看法。聲樂(lè)伴奏藝術(shù)、聲樂(lè)鋼琴伴奏、鋼琴伴奏藝術(shù)等諸如此類(lèi)的專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)，將伴奏提升到了一個(gè)較高的地位。應(yīng)當(dāng)明白的是，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)和鋼琴伴奏屬于截然不同的兩個(gè)概念。因此，在專(zhuān)業(yè)名稱(chēng)上應(yīng)當(dāng)進(jìn)行適當(dāng)?shù)亟y(tǒng)一。從英文翻譯角度來(lái)看，“Vocal Coach”一詞的最好翻譯應(yīng)當(dāng)是聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)，因?yàn)樵撁Q(chēng)體現(xiàn)了聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)的最本質(zhì)屬性和專(zhuān)業(yè)側(cè)重點(diǎn)。

其次在專(zhuān)業(yè)所屬系別方面，國(guó)內(nèi)甚至國(guó)外音樂(lè)藝術(shù)院校均認(rèn)為應(yīng)當(dāng)將聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)歸屬于鋼琴系，因?yàn)樵搶?zhuān)業(yè)更側(cè)重于鋼琴演奏水平和鋼琴伴奏水平。但也有人認(rèn)為，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂(lè)也有密不可分的聯(lián)系。那么，聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)中的聲樂(lè)修養(yǎng)也應(yīng)當(dāng)被重視。該專(zhuān)業(yè)也應(yīng)當(dāng)與聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)創(chuàng)造更多交流合作的機(jī)會(huì)，避免故步自封，使聲樂(lè)藝術(shù)指導(dǎo)專(zhuān)業(yè)添上更多聲樂(lè)人文色彩。

篇（9）

 

在科學(xué)發(fā)展的今天，心理研究的范圍很廣，涉及各個(gè)學(xué)科。心理學(xué)在音樂(lè)領(lǐng)域中的應(yīng)用，始于1883年德國(guó)很有影響力的哲學(xué)家、心理學(xué)家斯圖姆夫?qū)懗龅摹兑繇懶睦韺W(xué)》，這篇著作，使他成為致力于音樂(lè)心理學(xué)研究的先驅(qū)。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。當(dāng)今，心理學(xué)和音樂(lè)實(shí)踐相結(jié)合的心理研究工作，被越來(lái)越多的音樂(lè)心理學(xué)研究者所重視。他們?cè)噲D從心理學(xué)的角度來(lái)闡釋音樂(lè)表演現(xiàn)象中的問(wèn)題。

一、音樂(lè)心理學(xué)的研究在歌唱實(shí)踐中的作用

我們?cè)诒硌莼顒?dòng)中經(jīng)常會(huì)怯場(chǎng)，這是一種過(guò)份的緊張感覺(jué)。各種歌唱比賽的實(shí)踐證明：比賽成績(jī)的好壞一定程度上取決于歌唱者的心理因素。有些實(shí)力很強(qiáng)的歌唱演員平時(shí)訓(xùn)練，演唱水平很高，一旦參加比賽，往往會(huì)出現(xiàn)精神緊張，狀態(tài)失控的現(xiàn)象，這些由心理障礙帶來(lái)的危害，使歌唱者苦不堪言。

歌唱者的發(fā)聲功能不僅是發(fā)聲的各個(gè)組成器官精確配合的結(jié)果，而且是高級(jí)神經(jīng)活動(dòng)的一種特殊形式。歌唱的呼吸、共鳴、發(fā)聲、語(yǔ)言等彼此間的精密配合，就是依賴(lài)神經(jīng)系統(tǒng)的協(xié)調(diào)作用。心臟、血液、肌肉、嗓子等生理器官和神經(jīng)系統(tǒng)有著密切的關(guān)系，人遇到某種情境時(shí)，所出現(xiàn)的身體上的反應(yīng)，如發(fā)抖、逃避引起這些反應(yīng)所起的內(nèi)導(dǎo)就是心理狀態(tài)。

聲樂(lè)表演需要穩(wěn)定的心理、清晰的頭腦和全身心的投入，當(dāng)人不知所措時(shí)，血壓會(huì)升高或下降，頭腦模糊不清，甚至原先背熟的歌調(diào)都會(huì)忘記，唱什么和該怎樣唱全然不知，聲樂(lè)表現(xiàn)還需要堅(jiān)強(qiáng)的意志，必勝的信念和面對(duì)大眾的勇氣。想逃避的念頭一出現(xiàn)，在演出前就已經(jīng)埋下了失敗的種子，水平的發(fā)揮受限就成為必然的結(jié)果。

因此，針對(duì)歌唱者在學(xué)習(xí)、表演中出現(xiàn)的各種心理障礙或心理壓力，我們應(yīng)該建立積極的自我控制能力，增強(qiáng)穩(wěn)定心理狀態(tài)以保證在歌唱表演中的技術(shù)水平得到正常發(fā)揮。

二、引起心理緊張的原因

1896年，德國(guó)心理學(xué)家馮特提出感情的三度說(shuō)：興奮與沉靜、緊張與松弛、愉悅與不快。聲樂(lè)演唱前的期待之感，常常是歌唱者產(chǎn)生緊張之感，而當(dāng)演唱?jiǎng)偨Y(jié)束，則會(huì)在其可見(jiàn)產(chǎn)生松弛之感。就聲樂(lè)演唱而言，引起心理緊張的原因，有以下幾個(gè)方面：

（一）、歌唱者的舞臺(tái)實(shí)踐因素。目前的歌唱教學(xué)基本上是一種“封閉”式的教學(xué)方式，平時(shí)基本上是習(xí)慣于面對(duì)教師一個(gè)人練唱，即使在正規(guī)的音樂(lè)院校學(xué)習(xí)的學(xué)生，除了定期的考查或考試外，平時(shí)也很少有舞臺(tái)演唱的實(shí)踐機(jī)會(huì)。如果演唱者控制、調(diào)節(jié)自己行為的情緒、行為的能力較差,那么一上臺(tái)就會(huì)打破正常的生理機(jī)能的活動(dòng)規(guī)律，出現(xiàn)諸如心律加快、收縮壓升高、胸悶、氣粗、尿頻、出汗等現(xiàn)象。

（二）、過(guò)去有過(guò)失敗的經(jīng)歷。美國(guó)心理學(xué)家沃斯說(shuō)過(guò)：“不好的開(kāi)頭會(huì)阻礙和影響今后”有一些表演者在以往的表演中有過(guò)失敗的經(jīng)歷，所以很容易對(duì)自己產(chǎn)生偏離正常的觀(guān)點(diǎn)，態(tài)度和信念而使他陷入一種不適當(dāng)?shù)淖韵嗝艿那榫持?，于是他們一直守著焦慮、緊張的干擾，嚴(yán)重影響了今后的發(fā)揮。

（三）、不安全的恐懼感。這里包括：1、歌唱表演中的技術(shù)因素。歌唱者如果尚未掌握純熟的演唱技術(shù)，對(duì)作品的音準(zhǔn)、節(jié)拍、節(jié)奏的掌握沒(méi)有充分地把握，與伴奏的配合不夠和諧，特別是對(duì)于作品中的難點(diǎn)，比如高音演唱還沒(méi)有足夠的把握等，在這樣的情況下，帶著很重的思想負(fù)擔(dān)上臺(tái)演唱，就必然會(huì)產(chǎn)生舞臺(tái)心理障礙。2、歌唱者生理變異(健康)因素。人的嗓音器官比較嬌嫩，任何生理上或者心理上的變化，如傷風(fēng)感冒、心情不好、思慮過(guò)度等等，都可能在嗓音器官上有所反映。而作為歌唱者,一般對(duì)自己的嗓音狀況都比較敏感,稍有不適,就會(huì)對(duì)自己的演唱感到擔(dān)心和焦慮,從而失去平時(shí)的演唱自信心。3、專(zhuān)家評(píng)判、教師審定，歌唱者面對(duì)專(zhuān)家演唱時(shí)，心里怦怦亂跳，專(zhuān)家、教師是內(nèi)行，歌曲中的任何表現(xiàn)都逃不過(guò)他們的耳朵，歌唱者一想到會(huì)被剖析，就不會(huì)自信，因此產(chǎn)生不安的感覺(jué)。

三、良好心理素質(zhì)的培養(yǎng)

首先，演唱作品時(shí)，演唱者應(yīng)積極投入到作品所要求的藝術(shù)表現(xiàn)中去。集中注意力、醞釀感情，使自己深深地沉浸在歌曲的情感之中，充滿(mǎn)豐富地想象和聯(lián)想，這是演唱前及演唱過(guò)程中最佳的心理狀態(tài)。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。曹日昌在《普通心理學(xué)》中指出：“一個(gè)人對(duì)于某一對(duì)象注意越集中，那么,對(duì)于其它對(duì)象也就覺(jué)察得越模糊”?？梢?jiàn)，把注意力集中在歌曲的情感內(nèi)容上,既保證了演唱情感的正常發(fā)揮，又抑制了各種外界因素的干擾和緊張。其次，以平常心態(tài)對(duì)待歌唱表演。在演唱之前，盡可能的將注意力轉(zhuǎn)移到與表演、比賽無(wú)關(guān)的活動(dòng)上。這樣,在歌唱時(shí)可使心理壓力減小到最低限度。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。第三、樹(shù)立穩(wěn)固的自信心。運(yùn)用表象法，回憶以往表演成功的原因，使其成為增強(qiáng)自信心的動(dòng)力。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。比較法，看到自己的優(yōu)勢(shì)，發(fā)揮自己的特長(zhǎng)，認(rèn)清別人的弱點(diǎn)。通過(guò)比較，設(shè)法糾正心理上的錯(cuò)覺(jué)與認(rèn)識(shí)上的偏差，對(duì)自己充滿(mǎn)自信。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。最后，對(duì)于演出中出現(xiàn)的某些不足以及意想不到的失誤應(yīng)有一定承受能力。博士論文，音樂(lè)心理學(xué)。多唱、多演、多實(shí)踐。聲樂(lè)是一門(mén)實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù),經(jīng)常參加演出實(shí)踐,能鍛煉自己的適應(yīng)能力。

綜上所述， 如果我們?cè)诼晿?lè)學(xué)習(xí)提高演唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)的同時(shí),能夠充分注意到良好歌唱心理的培養(yǎng),建立起歌唱者必需的舞臺(tái)演唱自信心,不斷提高自己的心理素質(zhì),創(chuàng)造良好心態(tài)去適應(yīng)各種可能變化的演唱環(huán)境,那么歌唱者的表演就會(huì)顯得成功。這說(shuō)明他已經(jīng)從表演心理上獲得了解放，而這種心理狀態(tài)正是向聲樂(lè)表演藝術(shù)邁出的可貴一步。

參考文獻(xiàn):

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篇（10）

本文主要從聲樂(lè)演唱中對(duì)不同因素的控制、調(diào)節(jié)著手，闡明“控制”在聲樂(lè)演唱中的重要性。聲樂(lè)演唱藝術(shù)的整個(gè)過(guò)程就是1個(gè)全身心的控制過(guò)程，無(wú)論是對(duì)聲音的技能技巧的處理還是從心理的角度出發(fā)，都要求演唱者有意識(shí)、有控制的歌唱。演唱在于抒發(fā)人的情感，然而美妙的歌聲不僅來(lái)自于演唱者高超的演唱技巧，其實(shí)在1定程度上它更取決于對(duì)音樂(lè)作品的理解進(jìn)而控制和駕馭音樂(lè)的能力。演唱的意義在于使聽(tīng)眾得到美感，而聲音的魅力在于能自如的控制歌唱的整體過(guò)程。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱；控制；能力

篇（11）

畢業(yè)論文 摘 要

音樂(lè)是最善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)。而在我們聲樂(lè)演唱中，“以情帶聲、以聲傳情，聲情并茂”的歌唱藝術(shù)永遠(yuǎn)是我們追求的目標(biāo)。長(zhǎng)期以來(lái),在聲樂(lè)表演過(guò)程中，存在過(guò)分注重聲音技巧,而忽略了聲樂(lè)藝術(shù)的情感特征,從而在不同程度上影響了聲樂(lè)演唱藝術(shù)的感染力。本文從聲樂(lè)演唱中的情感特征分析和怎樣在聲樂(lè)演唱中充分體現(xiàn)其情感特征兩個(gè)方面入手，對(duì)聲聲樂(lè)情感的心理特點(diǎn)；聲樂(lè)情感的表現(xiàn)和獨(dú)特性；培養(yǎng)對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的熱愛(ài)之情；培養(yǎng)對(duì)作品情感的準(zhǔn)確把握和表現(xiàn)能力；情感投入的方式方法等問(wèn)題進(jìn)行了分析研究和探討。

關(guān)鍵詞: 情感特征；聲情并茂；以情帶聲；聲樂(lè)表演

ABSTRACT

The music is the best art to display emotion. But when singing in our vocal music, the goal of "by the sentiment belt sound, to the sound flirts, to sing in good voice and with feeling" in singing art is we pursues forever. By the process in the vocal music performance, people excessively paid great attention to the sound technique but neglect the vocal music art emotion for a long time , thus to affect the power in the art of vocal music on various degree. This thesis discusses from two parts about the emotion characteristic analysis in the vocal music singing and how to express it, to study and analyze the question about sound vocal music emotion psychological characteristic, vocal music emotion performance and distinctive quality, raise to the vocal music art sentiment of deep love, raise to work emotion accurate assurance with performance ability and the ways of emotion investment. Key words: Emotion characteristic; Sings in good voice and with feeling; By sentiment belt sound; Vocal music performance